明 铁梨木透雕螭纹翘头案 供图／故宫博物院

明末清初 黄花梨百宝嵌玉石人物顶竖柜 华丽丽的组合柜 明式家具简约天然，富于气韵，而左页这件明末黄花梨百宝嵌玉石人物顶竖柜，则显示出另一种雍容华丽的风格，优质的黄花梨木柜面，嵌饰以各色叶腊石、螺钿等，图案中人物、异兽、山石、花木俱全，柜体上装饰着精美的铜合页与铜锁鼻，以及铜包脚。这种由底柜与顶柜两部分组成的大型顶箱立柜，是现代组合柜的前身，成对摆设在卧室中，尤其彰显家居的气派。供图／故宫博物院

高式坐具自西来 胡床自东汉末年传入中国，开启了从席地坐到垂足坐的变革。敦煌莫高窟257窟北魏壁画出现的双人胡床，给我们提供了早期胡床的清晰图像，其形制和今天的马扎差不多。摄影／孙志军

独立的江南书斋 这是苏州名园网师园内的殿春簃。“殿春”指春末，“簃（yí）”是阁边的小屋。此地旧时遍植芍药，而芍药花期就在春末，故名。殿春簃位于网师园内西北角，是一处封闭而独立的明式书斋，主体建筑坐北朝南，北侧有一方小小的天井，南侧则是宽敞的庭院。主人在此间读书品茶赏器作画，透过两侧花窗，可见墙外的竹、梅、芭蕉和山石，将四时变幻尽收眼底。有了这样一间书房，无疑就有了安顿心灵的所在。供图／QUANJING

榻长什么样？ 三国吴青瓷坐榻俑（摄影／动脉影）

清 紫檀嵌珐琅云龙纹多宝格 虚实之间 谁说深沉厚重的紫檀木，只能打造沉甸甸的大制作？乾隆年制造的这具“紫檀嵌珐琅云龙纹多宝格”，就在视觉上消除了笨重之感。它通过透、漏、镶、画的手法，凸显五色斑斓的流云，以及上下两首相望的金黄色升龙，既华丽又精巧。供图／故宫博物院

明 黄花梨月洞门架子床 供图／故宫博物院

清 朱漆描金龙凤纹手炉 供图／赵广超 古人的随身“暖手宝” 寒冷的冬日里，古人时刻需要火炉带来的暖意。生活中，除了使用“火炉床”这样的大型家具，人们还制作出精巧的手炉，方便在行走坐卧时持拿取暖。左图绘制的是清代乾隆时期的朱漆描金龙凤纹手炉。以红漆为地、描金龙凤图案为饰的炉内设小铜盆，与铜丝编盖组合，具有很强的导热功能，两端还安有提梁，便于移动。可见手炉在实用的同时，也迎合了吉祥喜庆的宫廷审美。

康熙的雅致 图为《康熙皇帝读书像》，在盘腿而坐的康熙身前，放置着一件凭几，颇有复古之风——在清代时，家居生活中几乎已无凭几的用武之地。康熙帝为自己特制了这件凭几，情怀已超脱实用性。供图／FOTOE

史前人与现代人观看器物纹饰示意图

明 紫檀棂格架格 供图／故宫博物院 明式棂格书架 书架，也叫书格，因为不一定用来放书，所以又被称为“架格”。左页图为故宫博物院收藏的明代紫檀棂格架格，高191厘米，长101厘米，深51厘米，似可用来放置开本较大、册子较长的书籍。这件架格用紫檀木制成，背面正中用黄花梨木条连贯上下，既打破了黑褐色紫檀的沉闷感，又平衡了背面棂格的承受力，设计精妙。

闺房里的少女心 居住环境，与人的气质息息相关。为了培养女子贞静的性情，她的寝室也要简洁素静。图为根据《红楼梦》的描述复原的潇湘馆——大观园中林黛玉的闺房。重重帷帐，造成幽深清冷的色调，一如黛玉孤傲又惹人怜爱的性情。供图／视觉中国

明 黄花梨木折叠式镜台 木折叠式镜台 左图为明代的黄花梨木折叠式镜台，现藏于上海博物馆。它通体使用黄花梨木，其上雕刻行云流水的螭纹，古雅而精美。这一镜台的揭盖即为镜架，在使用时可以支起，再将镜子斜倚其上。镜架下方荷叶形承托的位置能够上下移动，从而调整镜子的高度。梳妆后，即可收回揭盖，而揭盖下的抽屉也为用毕的铜镜及各式梳妆用具提供了收纳的空间。摄影／逆光

帷在梁间 在这张电影《孔子》的剧照中，可见左右侍女撩开了悬于梁间的帷，孔子步入殿内。供图／视觉中国

清 雍亲王题 书堂深居图（局部） 供图／FOTOE 图中女子所坐的罗汉床，都是源于先秦以来的坐具——床榻。

此厅名鸳鸯 厅堂是中式建筑的主体，主要举行家庭公共事务。江南私家园林中有一种特殊的厅堂形式——鸳鸯厅，通过隔断门或屏风将厅堂分为前后两进，前半部分为男主人会客时使用，后半部分则供女主人待客。图为苏州留园的鸳鸯厅，以雕花隔断门分隔前后。供图／视觉中国

家具之王 图为故宫太和殿宝座，全称髹金漆云龙纹宝座，距今已有四百多年历史，堪称古代规格最高的一件家具。其后有雕龙髹金屏风，两侧陈设有香几、香筒、仙鹤等物，更显庄严肃穆。宝座，与上图中女子所坐的罗汉床，都是源于先秦以来的坐具——床榻。从这个意义上说，它们是比椅子、凳子更“中国”的坐具。供图／视觉中国

内侍举奏案 汉代的壁画和画像石中，出现了一种专门用来承放诏令奏疏的小案，造型小巧，可以轻易被使用者托举起来。这种案即为“奏案”，有时也被称作“书案”或“诏书案”。图为安徽马鞍山三国朱然墓出土漆案彩绘上的黄门令形象，他举着的就是一张奏案。

衣箱上的宇宙 这是出土于湖北随州战国早期曾侯乙墓中的五只衣箱之一，被命名为“二十八星宿图漆木衣箱”。它有着天圆地方的设计，通体以黑地朱漆描绘出时人心目中的星空景象，与天地四方。主人或许希望顺应天地、宇宙的秩序，达成天人合一的理想。摄影／郝勤建

扛起椅子出门去 胡床因其便携性，适用场合非常广泛，甚至可以随身携带在路上。上图为宋代《春游晚归图页》，可见一人正在扛着一把交椅，这种坐具乃是胡床和椅子二者结合的产物。图中的交椅前端还加置了托首，正是宋代太师椅的形制。供图／故宫博物院

林泉中的书斋 中国古代的文人书房常深藏于园林偏僻之处，透过窗外之景，汲取山林竹泉的野意。这种偏好与文人摒弃世俗生活的追求相一致。图为五代卫贤绘《高士图》，现藏北京故宫博物院。图中汉代隐士梁鸿与妻孟光举案齐眉、琴瑟和鸣，他们的书斋就隐匿于巨峰之下、林泉之间。供图／FOTOE

榻长什么样？新疆吐鲁番阿斯塔那东晋墓出土的贵族生活图（供图／FOTOE），反映了当时独坐小榻的真实样貌。贵族榻的上方，支了一顶华丽的帐，气派十足。

藏起来 立起来 胤禛围屏美人图》中，垂目沉思的女子则完全被陈设着各种器物的多宝格环绕，“仿汝窑”瓷洗、“郎窑红釉”僧帽壶，以及青铜觚、玉插屏等，所珍所藏，皆能一览无遗。

睡床藏帐中 早期的床兼有坐具功能，可坐于床上宴饮、会客。唐宋时，随着高足家具的流行，床逐渐成为单一的睡卧家具。图为《韩熙载夜宴图》中出现的专供睡眠的床。该床三面围起，悬挂红色帐幔，遮掩住床上被褥，增加了睡眠的私密性。供图／故宫博物院

炭盆与配件 图为战国曾侯乙墓中出土的一组用于取暖的生活器具，分别为铜炭盆、铜箕、铜漏铲与铜炭耙，在当时往往组合使用。炭盆是烧炭时的容器，插有木柄的铜炭耙用于拨炭，铜箕盛装炭火与燃后的炭灰，而铸有镂孔的漏铲可以在加炭时进行筛选。出土时，铜箕与铜漏铲置于炭盆内，均刻有“曾侯乙作持用终”一行铭文，还原着千年前一国之君的生活图景。摄影／郝勤建

双足侧倚 在荆楚两湖之地，曾出土了大量战国楚国、西汉时期的凭几，形制多为两足、呈冂形。图为湖南长沙马王堆汉墓辛追墓出土的云纹漆凭几，它和莞席、屏风组合使用，是席地起居生活中必备的倚靠家具。摄影／安洋

史前人观看器物示意图

随身携带的书架 对于嗜书如命的文人雅士来说，卷册是须臾不可离的必备之物，如此便需要一种能够妥善收纳书籍并易于携带的用具。上图是五代周文矩所绘《文苑图》的局部（供 图／故宫博物院），此画描绘的是唐玄宗时诗人王昌龄在江宁县衙旁的琉璃堂，与朋友岑参兄弟、刘眘虚等人宴集的场景。画面左侧的盒状物，即当时用来放置纸本卷册的竹编书箧。

炕上的“小房间” 在现代的家庭里，若居住面积有限而家中人口增多，就会考虑加建新墙，隔出新的房间。古人也是如此，图为北方民居中的炕屏，一铺大炕用炕屏隔断，可以同时住上几个人甚至几对夫妻。炕屏，如同简易的隔断墙，在炕上“造”出了新房间。供图／FOTOE

镜台有多高？ 席地而坐的时代，妆台只能被放置于地上或席上。图中的《女史箴图》中“修容饰性”部分可见其高度（供图／故宫博物院）。

绶：多功能飘带 图为南密县打虎亭二号汉墓壁画《宴饮百戏图》，描绘的正是汉代人宴乐场面。帷张设在正在就餐的人们身旁，其上可见有飘带垂下，这就是用以挽系的绶。帷幕的铺陈或卷起，靠绶来固定。久而久之，绶的捆绑方式也以各种样式呈现，成了帷帐的装饰品之一，足见古人的生活早就趋向精致化了。供图／FOTOE

明堂有礼 “堂”是中国传统建筑中为祭祀、宗教等精神层面活动服务的空间。传说，黄帝设“明堂”以观测天象。图为明代百科全书《三才图会》中绘制的轩辕黄帝明堂图，为半封闭式单一建筑。明堂制度在西周时发展完善，成为天子明政教、祭祖宗的场所。供图／FOTOE

战国 铜联禁大壶 曾侯乙墓出土 禁为长方形，有四足，禁面上一般有两个下凹的方框，框中有圆座，用来放置大型酒器。此铜联禁大壶非实用器，禁面呈长方形，有两个下凹圆圈，中空，为承联禁大壶圈足的位置。禁的两长边有对称的四小兽为禁足。

身价几何 万历皇帝离京谒陵，随行人马熙熙攘攘。在明代所绘的《出警图》长卷中，有一个抬箱出行的细节，令人浮想联翩。如果仅是普通的衣箱，应不需要随箱护卫，并备有“保护伞”。中国人经常将衣箱用于贵重物品的贮存，所以这也可能是一只身价很高的宝箱。供图／FOTOE

绳床上的僧人 因为南北朝时期佛教在社会中的重要影响力，僧人的坐具和坐姿逐渐融入到人们的日常生活中，其中包括绳床。图为敦煌莫高窟285窟西魏壁画（摄 影／孙志军），该僧人结跏趺坐，坐具正是绳床。绳床和后世椅子虽仍有较大差别，但奠定了椅子发展的趋势。

临池之趣 这是广东番禺清代名园余荫山房里的临池别馆，原为书斋。古时文人以墨砚为“池”，称蘸墨挥毫为“临池”，这间书斋不仅有此意涵，馆前檐廊还紧贴一方荷池，可谓名副其实。书斋明间以细密的冰纹花隔断涂金假窗为门壁，楣额上塑有“吞虹”、“印月”的字样，书房主人的自然意趣都写在了门联里——“好作风月主人，邀来池畔鸥盟，领略诗情画意”。供图／QUANJING

汉代绿釉陶六博俑 供图／FOTOE

图为明代仇英所绘《人物故事图》册中的清玩场面，几位文士在竹院中雅集品古，画内三张桌案，分别陈列着古画册页、青铜古器，以及零星的瓷器等。清代之前因缺少“多宝格”这种家具，古玩陈列难免显得庞杂困难。

架床搭起来 架子床是通过榫卯结构组合在一起的大型拼接家具，每个部分均可拆卸。木工师傅制作完成一张架子床的所有构件后，会在床主人卧房中组装。上图为故宫博物院藏明代黄花梨万字围架子床，需要从下往上、从里到外，经过几个步骤，组装完成。供图／故宫博物院

暗藏的火炉床 图为五代宫廷画家周文矩的《重屏会棋图》，画中暗藏一幅贵族冬日休憩之景。在画作的主人公，南唐中主李璟及其兄弟身后的第一重屏风上，画家描绘了一位斜靠在榻上的名士，他所坐的榻中设有开口，正好可以嵌入一张火盆。此时，炭火正在火盆中燃烧，不仅能在平日供围坐在周围的人取暖，也能在夜间温暖另一侧的寝床。这样具有矮榻形式的家具，即被称为“火炉床”。供图／故宫博物院

三足抱腹 和汉代以前凭几形制不同，魏晋南北朝时的凭几基本上都是三足曲面，使用上也不尽一致：放在身前，凭抱在腰腹部。图为这一时期的朝鲜安岳冬寿墓壁画（供图／TPG），正描绘了使用凭几的场景。即使在出行时，牛车中也要备一个凭几。

从三个不同角度看陕西半坡遗址出土彩陶壶纹饰

图为敦煌莫高窟藏经洞出土的唐代行脚僧纸画（摄影／孙志军），现藏于大英博物馆。画中人负笈而行，肩上背的书笈可收纳经卷。

史前的寝室 图为哈萨克人的毡房，在内部分出了居住、待客、做饭等空间。供图／QUANJING

这一宋代鎏金镜架被生动地塑造为犀牛望月的形象，弯月形的承托在使用时可以支撑起铜镜（供图／视觉中国）。

帝王之幄 图中复原的，是1984年安徽马鞍山市三国孙吴朱然墓出土的漆案图案。描绘的是宫廷夜宴场景，皇帝与嫔妃并坐于幄帐之中，从漆画榜题可知，坐席上分别为皇后、太子本、平乐侯及夫人、都亭侯及夫人、长沙侯及夫人等。下列百官、侍者，中部绘有百戏场景。供图／微图

明堂有礼 图为周代明堂建筑群的布局，明堂位于中轴线上、正对大门，与厅堂在民居中的位置相同。供图／FOTOE

多“金”多福 图为清代中期制造的花梨木百宝嵌炕柜，在精美的描金花纹柜框里，布满了由玉石、玛瑙、象牙镶嵌而成的各式博古图案，显得琳琅满目。这只柜子显得格外华美的原因还有一个，即应用了金灿灿的镶宝五金配件（供图／故宫博物院）。中国传统家具柜、箱、橱、椅等，都有做包裹及面叶、拉手的各种饰件，它们是古典家具结构与装饰艺术中极为重要的组成部分，小图为最主要的几类饰件（绘画／泓伊）。

书房里玩艺术 图中，书斋桌案上摆着史前玉器、商周青铜器、元代瓷器等皇家收藏，身着汉装的乾隆皇帝，正坐在榻边玩赏这些器物，身后的屏风上还悬挂着一幅与此时的他容颜一致的画像。类似构图的清代画作共有5幅，是乾隆谕令丁观鹏等宫廷画家仿照清宫旧藏的宋人册页所绘，名为《是一是二图》。供图／FOTOE

东汉画像砖“讲学图” 供图／FOTOE 图为“讲学图”中，老师在榻上居中而坐，学生们分列左右坐在席上，说明坐榻者地位高于坐席者。

“百什件”随心变 这件为乾隆所珍爱的“竹丝缠枝番莲多宝格圆盒”，机巧重重。180°展开可成为一字形小屏风，360°翻转成正方形筒状，闭合后则又成为圆筒。由圆筒四分而成的扇形内部，被构建出格层、抽屉等，圆柱形的隔层也可以独自进行360°旋转，从而打造出奥妙无穷的游戏空间，堪称大型多宝格的缩微版。供图／汇图网

保温佳具 宋代开国之君赵匡胤曾于风雪之夜拜访宰相赵普，留下一段礼贤下士的佳话。明代画家刘俊在他的《雪夜访普图》中描绘了自己对这一历史场景的想象。右图中的风景虽呈现出一片白雪皑皑、天寒地冻的景象，但此时的君臣二人已围坐于炭火盆前，其中一个有趣的细节是，在炭盆中，竟然插有一只瓷瓶，瓶中大约温着酒，以供二人对饮。供图／Fotoe

图为东晋象山王氏家族墓出土陶牛车（供图／视觉中国）。

欣赏彩陶的正确姿势 当新时期时代的彩陶被放置在较高的位置时，很可能无法体会到艺术家的匠心。如左图中半坡遗址出土的彩陶壶上的纹样，只有当其被放置在地面上，人站立俯视才可以看到它的全貌。下图为公元前4800年到前3600年，仰韶遗址出土彩陶弦纹壶。可见纹饰出现于壶1/2以上位置（供图／FOTOE）。

根据辽宁辽阳棒台子屯东汉墓壁画而绘，图中房屋状且有对开门的家具即“橱（或厨）”。文物学家孙机认为，东晋画家顾恺之藏画的书橱，形制与此相仿。“匮”通“柜”，用于存放较贵重之物。

图为新石器时代半坡遗址的房屋结构图。史前先民的家，既是寝室，也是厅堂、厨房、工作间，所有的家庭活动都在一间屋子里。直到今天，还能看到类似的居住形式。供图／QUANJING

满城汉墓四角攒尖式方形幄帐复原图 摄影／缪斯门客

厅堂最核心 厅堂位于居所前部，是中国传统建筑中的主体，多向阳而建，位于台阶之上。左图为徽州古建筑的俯瞰图，厅堂位于整个建筑群的中心位置，正对大门，其他建筑皆围绕其布局。摄影／赵熠

战国 漆案 信阳长台关7号墓出土 此案为食案，案面装饰有数十个排列整齐的涡纹图案，标志了餐盘摆放的位置。案下有四个矮足。供图／FOTOE

战国 漆木案 曾侯乙墓出土 该案分为面板、腿、足三部分，四腿雕为鸟型。案面与禁面类似，有两个方框，中有圆圈，周围浮雕兽面纹。摄影／郝勤建

绳床上的僧人 而后世僧人的坐具亦名为禅椅，源于禅宗的修行（供图／美国大都会艺术博物馆）。

图是中国传统文人书房最常见的几件陈设（供图／中贸圣佳）。书房的功能不囿于图书收藏和阅读写作，艺术体验也是应有之义。

多宝匣里藏宝格 皇宫聚宝地，少不了藏宝的烦恼。皇帝酷爱文玩，也就多了宝贝收纳的需要。这些被一种叫做“百什件”的小盒子摆平了。上图中这件“洒金漆地描金扇纹多宝盒”，即为最中规中矩的样式，分为上下两层，聚藏41件美器，分割清晰，层次分明，是清代“百什件”的代表作。清 洒金漆地描金扇纹多宝盒

清 乾隆紫檀松寿齐天架子床 供图／视觉中国 该床为六柱床，围板呈矮栏杆造型。整张床都雕刻有繁复花纹，其中正面门楣挂檐雕刻松枝，寓意松寿齐天。

取暖熏香二合一 位于北京故宫内廷外西路的寿康宫，曾是数代清代太后、太妃们的居所，宫内设有瓷质熏炉，可以盛放炭火与香料。熏炉上部镂空，使香气伴随热气散发出来，为太后与太妃们的晚年增添舒适。摄影／柳叶氘

隐逸的追求 唐宋之后，高式家具成为主流，出身于席地而坐时代的凭几，近乎消失在家具家族之中。但是在文人墨客的诗文与画作中，依旧不乏凭几的身影。凭几所蕴含的闲适之风，契合了文人们隐逸出世的追求。置之榻上，倚手可卧，别是一番风流。图为宋代《维摩居士图轴》，图中维摩诘正斜倚着凭几。供图／台北故宫博物院

严格的坐姿 跪姿：双膝着地，臀部与足部不接触。《说文·足部》指出：“跪，拜也。”往往这一姿态与拜相连（供图／FOTOE）。

图为沂南东汉画像石上的“大匮”形象。

寝室总是在深处 传统的四合院建筑，根据规模大小，有一进、二进、三进、四进等，但不论规模多大，主寝室总是位于四合院的纵深处。这与人的居住心理、社会礼教等因素有密切的关系。

王处直的镜台 两图分别为五代时王处直墓东、西耳室东壁和西壁壁画全景，画中详细绘制了当时男用及女用的两组梳妆用具。其中，上图中的女用镜架犹如宝座，能将铜镜的四周支起；而下图中的男用镜架呈三脚状，可以折叠。画面并未直接表现铜镜，而是描绘了镜台上的镜盒，暗示出铜镜在日常生活中的使用与收纳方式。两种镜架都与《女史箴图》中的镜台迥异，可见镜台自汉晋至五代间的发展。供图／文物出版社

帷的升级：步障 图为敦煌莫高窟第12窟壁画中的《婚嫁图》。图中，人们在空地上以步障合围，新人正在当中行礼。其上顶端垂下的飘带，即为绶，可依需要，将步障卷起或挽系。摄影／孙志军

男女主人坐厅堂 早期厅堂兼具寝室、厨房等多重用途，常设置帷帐以方便活动。图1、为河南洛阳博物馆复原的东汉墓葬壁画《宴飨图》（供图／FOTOE），主人在厅堂中设帐，享用佳肴。高足家具普及后，广泛在厅堂中使用。

这两件女士短袄，展示了古代衣裳的一种叠法。摄影／迦陵千叶

“懒人柜”的黑科技 有一种“下大上小”造型的衣柜，因其门缝处装饰有狭长形状的面叶，形如面条而被称为面条柜。而面条柜真正经典的设计，在于它的柜门利用物理上重心偏里的原理，可以自动关闭，是不折不扣的“懒人柜”，带有棂格攒接的透格面条柜，又被称为“气死猫”。古人对于面条柜，有着如此层出不穷的灵感，使它成为中国古典衣柜中的珍品。供图／视觉中国

文人造物官帽椅 明代中后期的文人积极参与家具制作，对传统家具产生了重大影响，官帽椅正是这一风气下的杰作。其造型简洁，方方正正，曲而不弯，保留质朴底色，无不和文人的品质追求相合。图为北官帽椅，搭脑和扶手皆出头，又称四出头椅（供图／文人空间）

乾隆的书房 故宫养心殿西暖阁三希堂（供图／视觉中国）

榻摆在哪儿？ 榻，放在家里的什么位置？上图为甘肃酒泉出土的魏晋墓葬壁画（绘画／释静恩），墓主人盛装端坐在榻上，显示榻的位置应为厅堂正当中。

清 洒金漆地描金扇纹多宝盒

清 红木雕葡萄纹架子床 供图／视觉中国 该床的床门造型是月洞门的变形，门围整体镂雕，取葡萄多子之意，曲线优美，雕工精细。

今日的竹编“火笼” 古人发明的“熏笼”并没有消失，依然为现代人的日常生活提供着灵感。图中为南方冬季用于取暖的“火笼”，竹篾编织而成的镂空竹笼内盛有陶盆，木炭可以自竹笼中间的圆形开口添加进盆内。使用时，炭火在陶盆中燃烧，不仅温暖着人们，也能在持续降水的时节，在其上罩大竹笼用以烘干潮湿的衣物。摄影／迦陵千叶

清金髹三足凭几 故宫博物院藏 面高37.5厘米，宽88厘米 摄影／方欣

严格的坐姿 箕姿：臀部着地，两腿前伸，形如簸箕，是无礼、放荡的表现（供图／视觉中国）。

无门是架，有门是橱 同为收纳书籍的家具，书架与书橱（或书柜）的区别，在于一个无门，一个有门。清代康熙款黑漆嵌五彩螺钿山水花卉书架。供图／故宫博物院

大皇宫里的小寝室 图为紫禁城储秀宫的内部结构示意图。储秀宫是后妃的居所，位于内廷西六宫的最北侧，是名副其实的“深宫”。而在储秀宫的五间房中，最西侧的梢间才是后妃的寝室，显得有些隐蔽。寝室南部靠窗处为木炕，北部为寝床，面积仅十多平方米，和普通人家的寝室差不多。供图／赵广超

消失的职业：磨镜人 汉代名士徐穉曾在江夏拜著名学者黄琼为师。黄琼过世后，尽管徐穉还过着贫困的生活，却仍以磨镜为业来筹集路费，终于到达江夏，祭拜先师。清代任熊在画作中表现了徐穉为人们磨镜时的场景，画中的徐穉被孩童簇拥着，对面还有一位持镜的妇人在等待，可见磨镜业在古人生活中不可或缺的地位。供图／FOTOE

佛帐与高坐 南北朝是佛教流行的时代，随着佛教东传，人们便将有尊崇之意的幄帐用在了佛陀身后。图为莫高窟103窟壁画，图中维摩诘于高座上，身后设屏，上张平顶帐。帷幄演变成了佛帐，而高座最终演变成了帝王的宝座，这两者的互换耐人寻味，不变的是，这两样家具所代表的尊贵地位。摄影／孙志军

男女主人坐厅堂 图为北宋李公麟绘《孝经图》，画中厅堂正中榻上有两把扶手椅，男女主人坐在椅中，欣赏演出（供图／美国大都会艺术博物馆）。

明 杜堇《伏生授经图轴》 供图／美国大都会艺术博物馆 图为明代画家杜堇所绘《伏生授经图轴》，画中伏生使用的就是低矮几案。而随着少数民族和汉民族之间的文化交流，唐代以后垂足坐姿逐渐流行，书案也随之升高。

文人造物官帽椅 南官帽椅则拐角圆润（供图／中贸圣佳）。

乾隆的书房 三希堂是乾隆的御用书房，至今仍大致保留当年的陈设。乾隆自幼受教翰林，耽嗜风雅，一生收藏古代青铜器4115件，古砚200余方，古印鉴1290余方，历代书画万余种。在这间不过12平米的小书斋里，所设所饰，皆是他学养与情趣的缩影。供图／赵广超

不起眼的架格 多宝格虽为前朝所无，但却也借鉴了前朝所有，也即明代存放图书、杂物的栏架格。这种明式家具前无门、后无背，分为数层，各层还设有高度不等的矮栏。在这幅清代的《弘历岁朝行乐图轴》（局部）中，举着花灯的粉衣童子身后，即为一种较为实用的架格，上面摆满了各种陈设，实乃多宝格的雏形之一。摄影／范怡萱

图为南京隐龙山南朝墓的结构示意图（绘画／王雎），后方的墓室里摆放着棺木，棺前摆放着石榻。在“事死如生”的丧葬观念下，墓室的布置是现实生活的反映，而根据“前堂后寝”的建筑格局，棺木所在的墓室对应的是现实生活中的寝室，石榻所在位置则是厅堂。由此可见，榻是厅堂里休憩、待客之用的家具。

明 黄花梨六柱床 供图／中贸圣佳 该床四面围子与挂檐上下连成一体，构成了一个正面开门的方形完整花罩。花罩仿古建的门窗造型，镂空雕刻。

香几 明代杜堇《十八学士图屏》 古时文人、富贵之家焚香读书、抚琴，以香几摆放香炉，彰显了对居家生活的讲究。香几进而超越实用性，代表着一种生活情趣和文人高尚气质。因此香几形制自由，或圆，或四方、八角，或葵花、梅花。几面也常常用大理石、玛瑙等石。摄影／方欣

严格的坐姿 坐姿：双膝着地，臀部置于脚上，上图的是坐姿宫女持灯的形象（摄影／柳叶氘）。

清代紫檀雕云龙纹书橱两层格中间设有三个抽屉，下部对开两扇门，在开放式陈列书籍的同时，也能满足屋主对某些藏书或物件隐蔽收纳的需求。供图／故宫博物院

女主人的底气 寝室家具，以精致、华丽见长，如右图中这件朱漆刷金脸盆架，其繁复的雕饰已经超越了实用的意义，而是一个家庭的财富和实力的象征。如果这件家具是女主人从娘家陪嫁过来的，那么它还有助于提高女主人在夫家的发言权。 清 紫檀灯座 供图／QUANJING

折叠镜架找不同 图中这一摄影作品再现了古代女性对镜挽面的场景，其中的铜镜即置于木质折叠镜架上（摄影／潤熙陳）。

厅堂摆设有道理 厅堂内部的家具陈设有一定规矩，讲究“典雅庄重、秩序井然”：以厅堂的中轴线为准，家具、楹联、匾额、书画成套摆放，对称布局。这样的陈设体现出厅堂的社会性和秩序性。上图为安徽宏村典型徽州民居承志堂的厅堂，家居陈设十分标准。摄影／赵熠

夏日纳凉之帐 十六国时，后赵石虎的帷帐非常高端大气奢华。石虎规定，帷帐要像身上衣着一样，有着四季的区分。春秋用锦帐，双层，必须以五色的缣为夹帐；夏天热了，就用纱罗或綦文丹罗制成单帐，既防晒又纳凉。图为佚名画家所描绘的一副仕女夏日消暑场景，画面中青色纱帐轻薄，以致人仰卧其中，身影清晰可见。倒叫人想到了唐代诗人王建的那句“松树当轩雪满地，青山掩幛碧纱橱”。供图／美国大都会艺术博物馆

明 仇英《桐荫昼静图》 供图／台北故宫博物院 案随坐姿变 汉魏之际，读书写字需在席上，使用的书案较矮，有的装置曲足，无论功能和形制，都与“几”类似。因而在南北朝时，“几案”时常合称。图为台北故宫博物院藏仇英《桐荫昼静图》，画中人坐在交椅上，前方摆放书册文具的是一张高足桌案。

深宫大殿我最高 这种被安放在故宫各大殿里的大型柜，并非普通的实用家具，而是一种具有陈设和礼制功能的家具。例如坤宁宫大柜，就被用来盛放祭祀用品。可见巨柜在大殿中被陈设的场景（摄影／柳叶氘）。

北官帽椅结构示意图

供图／故宫博物院 资料来源：胡德生《故宫博物院藏明清宫廷家具大观》

清 紫檀木仿竹节雕鸟纹多宝格

图为辽宁辽阳汉魏墓出土的壁画“宴饮图”（局部，供图／FOTOE），夫妻在两张榻上对坐，而举行宴饮的场合显然也是厅堂

清末民初 万寿长春弧形门罩架子床 供图／视觉中国 该床造型华丽，在门围、挂檐等处镂刻浮雕出松鹤等图案，并采取朱漆描金工艺，令雕刻更加精美。

花几 清代孙温 《全本红楼梦》图册 摆放花盆或盆景，较一般桌案略高，多置于厅堂四角或条案两侧，成对陈设。最早出现于五代时期。供图／FOTOE

严格的坐姿 跽姿：跽，也叫长跪。双膝接地，臀部与足部不接触，与跪姿容易混淆，但不同之处在于需挺身直腰（供图／FOTOE）。

红楼梦里的书橱 图为清代画家孙温创作的《全本红楼梦图》局部，现藏于旅顺博物馆。画面上最引人注意的，是老者身后一排四架顶天立地的书橱。书橱上部的两层格摆得满满当当，下部双开门紧闭，门后所藏之书想来更为珍贵。供图／FOTOE

民国 朱漆刷金脸盆架 供图／微图

图中的折叠镜架为仿照交椅的结构，这一玲珑精巧、錾刻花鸟纹饰的镜架出土于元末张士诚父母墓，彰显着贵族妇女闺阁生活的奢华（供图／FOTOE）。

床帐里的永恒风情 图中的白色纸帐，顶上绘有梅花，这便是梅花纸帐的一种。对比下图，可以看出，与描绘晋代上层生活的《女史箴图》里的卧帐极为相似。卧帐下为床，床设可开合的围屏，这一形制，从东晋至两宋，并无太大的变化。供图／故宫博物院

供图／中贸圣佳

深宫大殿我最高 故宫坤宁宫原状陈设着一对顶天立地的巨柜，约3人高，被认为是全世界现存最高大的一件古代家具。这件花梨木雕云龙纹柜，属于“顶竖柜”类型，普通的立柜上通常只装一件顶柜，而此柜的立柜上竟装了三层顶柜，每层顶柜又由两个并排拼合而成（供图／故宫博物院）。

供图／故宫博物院 资料来源：胡德生《故宫博物院藏明清宫廷家具大观》

隔而不断陈设大法 清代作家曹雪芹生活的时代，多宝格已经进入了富贵人家的居室。《红楼梦》中，虽未出现“多宝格”这一名称，但书中的“十锦槅子”“集锦槅子”或“多宝槅子”，就是一种类似于多宝格家具的室内装修。图为北京大观园中的怡红院“宝玉卧室”，即仿照书中描述而陈设。这种十锦槅子，前后均敞开，无板壁封挡，将室内巧妙分隔，又能从各个位置欣赏到雍容典雅的器物古玩。这种陈设大法，至今仍然流行。供图／视觉中国

榻“长大”了 魏晋南北朝时期，垂足起居的生活习俗开始流行，传统的坐榻也渐渐升高，向椅子靠拢。图为北魏司马金龙墓出土的漆画“李善养孤”（摄影／动脉影）

屋里还有屋 明清时代的拔步床是架子床的一种变体，其形制更大，床前沿有长出二三尺的平台，三面围以板墙，形成一个“浅廊”，可以放置小型家居和杂物。上图即为卧室中的一张拔步床，可以看到床内浅廊里的柜子。从外部看，拔步床如同一间小屋，是卧室的“屋中屋”。供图／视觉中国

茶几 清代孙温 《全本红楼梦》图册 造型多为规整的方形或长条形，一般置于一对坐椅之间。因随时取用茶水杯具，故茶几高度和坐椅的扶手高度大体一致。供图／FOTOE

席镇 席镇为镇席四角之物，以防起身卷起席子之用，通常四件一套。图为汉代错金银铜豹席镇，豹的眼睛由红宝石镶嵌而成。

红漆描金书架 这是一件清宫旧藏的明代红漆描金山水图书格，高211厘米，长192.5厘米，宽48.5厘米，除收纳图书之外，最上层也可陈设文玩。明代宫廷使用的红漆描金家具存世量稀少，这件书格四层边框和隔板外缘均绘有山水人物图，观下图其放大的局部，可以想见此物新做成时的华美惊艳。供图／故宫博物院

寝室里的小巧思 图为明清时期的黄花梨巾架（供图／QUANJING）。现代人挂衣服，有时就在墙上粘一个简易的挂钩，把衣服勾在上面。古人却显得更懂生活，也更珍惜衣物，衣服搭在衣桁上，过了一夜也不会变形、变皱。这一点小心思，增添了寝室里温馨的生活气息。

当屏风走上镜台 下图为清代早期的黄花梨缠枝牡丹凤纹五屏式镜台。镜台顶部的屏风及栏杆上镂雕精致的植物、龙凤纹样，与素净的底座搭配，繁简得当。镜台中间有较厚的荷叶形承托，可以在屏风围成的空间内支起更大的铜镜，是当时的大型镜台。供图／中贸圣佳

床帐里的永恒风情 供图／故宫博物院

清 黄花梨架几案 设有抽屉，可拆合，实用性强

搭还是挂？ 图为河南禹州白沙宋墓的壁画，画中出现了一只古老的衣架，架上搭有几件衣服，隐约可见主梁的一端上翘，恰如昂首盛开的花朵。衣服脱下后搭在衣架上，比装入衣箱衣柜更加便利，而衣服也不易褶皱。这种中式衣架是古时卧室的标配。而右页图中的近代衣柜，出现了新式衣架和架衣方法，这也是随着衣装样式产生的自然变化。供图／FOTOE

坐具上的情怀 自从西域传入，椅子在发展过程中，逐渐中国化，最终成为传统文化的一个符号。椅子或许是传统家具中最重要的一部分，它是礼仪的载体，在重要场合中象征等级，匠心独运的设计与应用也彰显了古人的情怀。图中椅子名为圈椅，是明式家具的经典代表。圈椅圈背连着扶手，造型婉转优美，上圆下方，案合天圆地方的宇宙观。供图／文人空间

绣墩 清代冷枚《春闺倦读图轴》 画中仕女一手支颐，一手执卷，身坐绣墩，侧倚桌案，娴静之中略带慵懒倦意。此绣墩为六开光（器物上留出某形状的空间为开光）绣墩，墩身上下雕弦纹数道，且饰有鼓钉纹。摄影／安洋

紫檀书房 图为故宫家具馆展厅内的清宫书房示例。靠墙摆放着一对黑漆嵌螺钿山水人物花鸟图书格，书格间挂着紫檀百宝嵌博古图挂屏，紫檀刻字书画八屉桌后，摆着紫檀嵌花卉纹南官帽椅，桌两侧还有紫檀方几和紫檀嵌珐琅玉石云蝙纹六方凳。这些家具用料极为考究。名贵的紫檀木在明朝就得到了皇家的重视，明末南洋各地的紫檀木几乎被采伐一空，而清宫所用的紫檀据说都是明代所采的库存。这样一间摆满紫檀家具的书房，凸显了皇家的品位与气派。摄影／柳叶氘

图为宋摹东晋顾恺之《洛神赋图》（局部，供图／故宫博物院），显示榻的高度显然比汉代高了一截，而与之同时，人们的坐姿也变得更加随意。

“多宝格”美在哪儿？ 清中期 黑漆透雕拐子纹门式多宝格

明 黑漆嵌螺钿花蝶床 供图／故宫博物院

琴几 清代佚名《春图》 承置古琴、古筝等乐器所用，多设计为桌案形状，但高度较矮，以适于弹奏。几面窄长，两端平头。供图／美国大都会艺术博物馆

席镇 图为战国时期错银卧牛青铜镇（摄影／动脉影）。

红漆描金书架 供图／故宫博物院

寝室里的小巧思 图为敦煌莫高窟156窟唐代壁画“婚嫁图”局部（摄影／孙志军），展现的是一件唐代衣桁。

玻璃镜带来的“减法” 西方的梳妆台在晚清时进入到了中国。图中这一大型梳妆台组合了柜子与抽屉，极大地方便了器物的收纳。值得注意的是，镜台上镶嵌的是玻璃镜，彻底解决了铜镜暴露在空气中时氧化的问题。同样，玻璃也被镶嵌在小梳妆匣里。从此，梳妆时永远省略了取出镜子、摆放于镜台上、用罢收纳的步骤。 摄影／陆宇堃 鸣谢：桂林漓水人家景区

金博山宝帐 图为莫高窟148窟西壁壁画，描绘的是释迦涅槃后的送葬场面。众人举步辇，其上为放彩棺的须弥座。台上有两重金博山作装饰的宝帐，四周坠流苏，一只展翅的金凤立于帐顶中心，奢华至极。可见南北朝风行的佛帐，始终具有尊贵的身份。然而在日常生活中，帐却一步步隐退，与床搭配成朝夕相伴的组合。最终，无可奈何地沦为了可有可无的存在。摄影／孙志军

清 黑漆描金山水纹琴案 通体黑漆，案面描金绘制山水纹样，镂空部分有助于弹琴时和声 造型纹饰花样多 案造型古朴，承重能力更强，因而在日常生活中，多做陈设使用。明清时代，家具制造业有了飞速发展，案也因此出现了许多新鲜的造型和纹饰。图为两种造型、装饰巧妙精美的案（供图／中贸圣佳）。

民国衣柜之变 民国时期，西式衣柜慢慢占据中国人的卧室，这类衣柜少不了一个挂衣空间，有时还在柜面上配一面穿衣镜。衣柜变了，人们的穿衣生活也在渐渐改变，立体剪裁流行起来，衣服的收纳方式变了，中国古代的经典衣箱、衣柜也渐行渐远了。摄影／逆光

有的榻不止变高，而且变得宽大，可坐可卧，与床无异，图为南宋李公麟《维摩演教图》（供图／故宫博物院），展现的就是这种大榻。为了方便地登上大榻，榻前还设置了一张小台子，称为“榻登”。有意思的是，这种榻登其实非常接近榻的原型——汉代矮榻。

多宝无处不在 此为紫禁城寿康宫的内景，也是皇家的日常陈设。在人们的印象中，多宝格应是书房中的雅玩、厅堂里的雅陈，其实在皇家的起居室乃至卧室中，也会看到多宝格，以显超脱凡俗的皇家气魄。在寿康宫的炕上，就陈设有高度不足1米的两件多宝格家具。摄影／柳叶氘

拔步床美在哪儿 “拔步床”是明清至民国时期流行的一种床、帐、廊结合的大型家具。拔步床的装饰，往往运用到雕刻、彩绘、镶嵌等多种技法，营造出堂皇的造型，并赋予吉祥的寓意。上图为一张清代温州三进拔步床，体型巨大，做工奢华。床上各部分的装饰细节，体现出这张床的华丽之美。

紫檀系璧纹卷几 清乾隆 因用三块板榫接而成，故又俗称三板几。卷几又名炕琴、琴几，是家具中较为少见的品类。此几虽是乾隆时物，但纹饰复古之风浓郁，颇为古典。供图／中贸圣佳

绘画中的席 席的材质并不易保存，因而鲜见出土实物，不过，从存世的画作中，仍能看到不少精美华丽的席，也可见它曾在生活中占有的重要地位。图为宋人陈居中所绘《文姬归汉图》，描绘的是左贤王接见前来迎接文姬的汉使，并与文姬共席话别。从图中可以明显看出，胡汉坐姿的差异。供图／台北故宫博物院

宫中图书馆 文渊阁是乾隆年间清宫为专贮《四库全书》而建的藏书楼。上图即文渊阁一楼书架，收藏《四库全书》经部22架和《四库全书总目考证》、《钦定古今图书集成》。二楼系夹层，33个书架全部放置《四库》史部，且只能藏书，无法阅览。摄影／任超

女性都是“工程师” 闺房家具，总是透露出一种独特的女性气质。似乎，一种家具一旦进入闺房，闺阁女子就会用她们独有的温情，将这家具磨合得温婉可亲。图为近代贵妃榻（供图／视觉中国），造型小巧，线条简洁柔和，与普通的榻迥然不同。

图是故宫博物院藏清康熙款黑漆嵌螺钿云龙纹翘头案侧挡板细节，螺钿镶嵌，华丽非常（供图／故宫博物院）。

紫檀嵌珐琅绣墩 清中期 绣墩腹腔以六个海棠式开光拼成，内嵌西洋卷草纹掐丝珐琅片。每个开光结合处镶有蝙蝠纹。设计巧妙，显示了清式家具多种材料并用、多种工艺结合的风格。摄影／方欣

宋代以后，好古的文人十分推崇大榻，经常把它搬到庭院里，度过一个惬意的午后。图为宋画《槐荫消夏图》（供图／故宫博物院），造型简洁的榻，既舒适又充满古意。

紫檀西番莲纹方几 清乾隆 西番莲纹在明清之际随西方文化传入中国，并以其雅致、适应性，在清代家具中颇为流行。供图／中贸圣佳

席镇 图为鎏金凤鸟镇（摄影／释静恩）。

图为三楼内景，除楼梯间外，三楼各间相通，空间开敞，22个书架放《四库》子部，28个书架放集部，排列有序。摄影／任超

图为苏州一间普通女子的房间（供图／QUANJING），素雅的竹帘半卷，让人对窗内的女子产生无穷的想象。

圆墩 宋代佚名《却坐图》 虽描述西汉袁盎劝谏汉文帝妃子僭位的故事，但家具却是反映了后代高式坐具的情况。慎夫人所坐家具为圆墩。供图／台北故宫博物院

床，从坐到睡 唐代以前，床既是卧具，也是一种坐具。图为敦煌莫高窟172窟壁画（局部，摄影／孙志军），展示床摆放在厅堂当户的位置，来访的客人一进门就能同主人坐在床上。随着椅、凳等高足坐具的流行，床的坐具功能逐渐减弱，卧具的功能逐渐专一。

大漆嵌螺钿香几 明早期 供图／中贸圣佳

月牙凳 唐代周昉《内人双陆图》 是唐代仕女图中常见的凳子造型，四足，也称腰凳、月牙杌子，因凳面内凹呈月牙形而得名。凳腿上常增雕花饰，十分精致优美，与雍容华贵的仕女形象十分契合。供图／台北故宫博物院

图为五代顾闳中《韩熙载夜宴图》（局部，供图／故宫博物院），图中韩熙载和客人坐在一张围屏高脚大床上，其后还有一张堆着被子的床，显然是专供睡觉使用。

管脚枨方凳 明代杜堇《十八学士图轴》 管脚枨安装在腿足下部，接近人体的双脚，故名。摄影／方欣

黄花梨霸王枨三弯腿方凳 明末清初 此方凳长宽达55厘米，以霸王枨联结腿足和桌面，腿足呈三弯腿式，大曲度，中间内收后外撇，这是明式家具较为经典的造型。供图／中贸圣佳